Зустріч з лейблом Gusstaff Records
6.07 | 16.30–17.45 | Воркшопи Культури, вул. Гродзька 7 – патіо. Вхід вільний.
Розмову ведуть: Януш Муха та Рафал Кшижик.
Кожного року важливою частиною програми Фестивалю Східна Культура – Інші Звуки є презентація музичного лейблу. Цього року ми маємо велику честь запросити на фестиваль легендарний лейбл Gusstaff Records, який у 2023 році відзначає своє 25-річчя, і про який ми розповімо його яскраву історію.
„Точно 4 травня 1998 року Януш Муха з Зеленої Гури зареєстрував діяльність фірми під назвою Gusstaff Records і до сьогодні її очолює. Це офіційний початок, але ціла історія розпочалася набагато раніше. Звичайно, спочатку була пристрасть до альтернативної музики. Підхопившись цією пристрастю, Муха став співробітником журналу «Korek», який видавався у Волові з кінця 1991 року, і він не тільки писав про музику, але й зробив свої перші кроки як видавець. Він готував касетну компіляцію гуртів з Сполучених Штатів та Німеччини, яка додається до журналу. Це були часи, коли для отримання дозволу від артистів на публікацію, треба було писати їм листи. Вдалося і з 1996 року Муха разом зі своїм другом, головою «Korek» Ігорем П’єтжиковським, почали видавати ліцензійні касети під маркою „Korek/Gusstaff”. „- Це почав свою статтю про Gusstaff Records музичний журналіст Рафал Кшижик
Рафал Ксьонжик пише про Gusstaff Records спеціально для фестивалю:
Саме 4 травня 1998 року Януш Муха із Зеленої Гури зареєстрував компанію під назвою Gusstaff Records і відтоді керує нею під цією назвою. Це офіційний старт, але вся історія почалася набагато раніше.
Звичайно, спочатку була пристрасть шанувальника альтернативної музики. Захоплений цією пристрастю, Муха став працівником журналу „Корек”, що видавався у Волув з кінця 1991 року, і не лише писав про музику, але й зробив там свої перші кроки як видавець. Він готував касетну добірку гуртів зі Сполучених Штатів та Німеччини, що додавалася до журналу. Це були часи, коли для того, щоб отримати дозвіл від артистів на публікацію, потрібно було писати їм листи. Це почало спрацьовувати, і з 1996 року Муха разом зі своїм другом, керівником фірми „Корек” Ігорем Пьотржиковським почав випускати ліцензійні касети під вивіскою „Корек/Гусстафф”.
„Корек” був одним з найкращих польських музичних журналів, і своїми горизонтами значно перевершував те, що представляли журналісти варшавських часописів та радіостанцій того часу. З Зеленої Гури до Берліна ближче, ніж до Варшави, 2 години на поїзді, а з середини 1990-х років – ближче, ніж до Варшави. Муха бував там кожні два тижні і мав зовсім інший погляд на музичну сцену.
Крім того, він вивчав германістику і написав магістерську роботу про мову німецьких журналів на прикладі анархо-панк журналу „Zapp!”. Все це сприяло поглибленню контактів. Він почав їздити до Берліна як фанат у пошуках записів і концертів, а невдовзі вже подорожував як дистриб’ютор, привозячи записи незалежної сцени з-за західного кордону, спочатку з лейблів City Slang, Kitty-Yo і Monika.
Перший реліз під назвою Gusstaff Records виявився абсолютним хітом. Це була ліцензійна касета „Veiculo” німецького тріо To Rococo Rot, видана у 1997 році – менш ніж через три місяці після релізу. Прискіпливі та ксенофобські британські критики щойно визнали гурт сенсацією, а завдяки Gusstaff, не встигла слава про нього вийти в широкий світ, як ми вже мали їхні касети та концерти. Дійсно, філософія Мухи ґрунтувалася на поєднанні дистрибуції та гастролей, які він вважав найкращою рекламою.
Завдяки цьому йому вдалося популяризувати таких артистів, як Тarwater, Hugo Race i Rykarda Parasol. І він робив це з пристрастю, яка виходила далеко за межі його ролі промоутера. Наприклад, коли виникала потреба, він сідав за кермо і возив митців по Польщі. Так виникла довіра та дружба. Дійшло до того, що Gusstaff став видавцем деяких з їхніх записів для всього світу або для Європи. Яскравим прикладом особливих стосунків Мухи з гуртами, чиї записи він розповсюджував, стала компіляція „Blues… Is Number One”, яку він задумав і випустив у 2006 році. Спеціально на його замовлення більше десятка виконавців з усього світу записали свої інтерпретації блюзу для цього альбому. Серед них були Метт Елліотт, Kammerflimmer Kollektief, Laub, Mapstation, Барбара Моргенштерн, Tarwater та інші.
Gusstaff починав з розповсюдження та випуску ліцензійних касет, але з 1998 року він також публікує записи польських виконавців.
Першими виступили знайомі з Зеленої Гури, що посилаються на цифрову хардкор-естетику N-Noiz та пост-панк насмішкуватий Rozkrock. Було б складно знайти чітку стилістичну рису, розроблену лейблом на цьому ґрунті. Муха каже, що випускає такі платівки, які сам хотів би купити. Зрозуміло, що обличчя Gusstaff визначається його власними смаками, але вони змінювалися з роками.
Найважливіше те, що індивідуальний вибір Мухи дав можливість артистам, які мали зарекомендувати себе як інституції польської альтернативної музики, зокрема, Крістен і Якашеку, а також симпатизували музичним експериментам. Тут варто згадати принаймні два виняткові альбоми: „Rimbaud” тріо Будзинського/Якашека/Тшаски та „Musikka Organikka” групи Флора Квартет під керівництвом Марціна Димітера.
У другому десятилітті нового століття Gusstaff, як видавець польських митців, не лише активніший, ніж раніше, але й радикально змінює свій вибір у бік музики нойз та імпровізації. Про це свідчать альбоми таких виконавців, як Kurws, Ślina, Szorstkie, а також низка проектів, пов’язаних з постаттю саксофоніста Міколая Тшаски. Їх доповнюють досягнення художників, які не вписуються в жорсткі рамки і походять з процвітаючих сцен, зосереджених навколо Lado ABC і Millieu L’Acephale, таких як Рафал Іваньський, Magneto, Мілош Пенькала і Polski Piach.
Gusstaff був однією з низки дистриб’юторських і видавничих компаній, які з’явилися на польському ринку на хвилі трансформації 1990-х років, скориставшись відкриттям кордонів. Виявляється, що коли справа доходить до впертості та послідовності, йому немає рівних. Складається враження, що це тільки починає приносити свої плоди, адже всупереч усьому, саме в останні роки лейбл має найбільший видавничий імпульс і найширший стилістичний діапазон, а також нові напрямки для розвитку.
Капітальною ідеєю Мухи було придбання техніки для обробки вінілу, що передбачає різання дисків у реальному часі. Вініл у всіх форматах – від синглів до лонгплеїв – Mucha випускає на лейблі Don’t Sit On My Vinyl!, який працював 2018 року. Перший тираж завжди становить 66 примірників, хоча подальші тиражі стають вже звичайним явищем. „Don’t Sit On My Vinyl!” вже налічує понад 100 назв, перевидань і прем’єр від артистів з усього світу. Мода на вініл нового часу призвела до того, що незалежні видавці опинилися в кінці черги на великих поліграфічних підприємствах, які, хоча саме завдяки їм вижила ера компакт-дисків, тепер почали надавати перевагу великим замовленням. Gusstaff став незалежним від цього безладу і набув характеру справжньої ремісничої мануфактури.
Якщо це має бути напрямком розвитку незалежної сцени в епоху електронних файлів і рецесії, то це дуже вдалий сценарій.
Під час ювілею Gusstaff, в рамках проекту „Схід культури – інші звуки”, в Любліні виступатимуть артисти, які чудово підсумовують роботу видавництва.
To Rococo Rot
Коріння TRR сягає берлінського андеграунду часів Німецької Демократичної Республіки. Вони здобули світову популярність завдяки своєму другому альбому „Veiculo”, який, з одного боку, заповнив прогалину між експериментами краутроку та новою електронікою, що вибухнула після падіння Берлінської стіни, а з іншого – став частиною пост-рокового світовідчуття. Тріо взяло перерву в 2014 році і відтоді виступало лише один раз; це вже другий виступ у Любліні, оскільки Gusstaff-у не змогли відмовити.
Atol Atol Atol
Досить молодий гурт, вони дебютували у 2022 році з альбомом „Koniec sosu tysiąca wysp”, але склад об’єднав музикантів з поважних андеграундних гуртів Ukryte Zalety Systemu i Kurws, що, мабуть, і призвело до формули авангардного року, настільки ж хижого, наскільки й інтелектуального. Музикант гурту Kurws і AAA Хуберт Косткевич завжди перебував на орбіті Gusstaff; у 1990-х роках вони з Мухою вели спільну музичну програму на радіо Zielona Góra.
szorstkie
Тріо, що фінкціонує з 2020 року, добре вписалося в поточні смаки Gusstaff. На альбомі 2022 року „szorstkie” можна почути безкомпромісний, імпровізований шум з відтінком психоделічної атмосфери. Посилаючись на своє походження, гурт називає свою гру „пандемічним шумом”, і це, безсумнівно, приносить очищувальний, хоча й радикальний досвід.
Tuleje
Gusstaff завжди був відкритий для того, щоб грати те, що можна було б назвати „музикою коріння”, доки важливим було не стільки відтворення традиції, скільки харизма цього починання. Так відбувається у випадку з тріо Tuleje, які у своєму альбомі Silent Places спираються на народні пісні з регіону Конін, але надають їм власного мінімалістичного і грубого вираження, що випливає з джазового досвіду музикантів.
Dead Cat In a Bag
Ще один іноземний гурт, тісно пов’язаний з Gusstaff-ом та його схильністю до написання меланхолійних пісень, на що натякають альбоми Hugo Race та Rykarda Parasol. Італійське тріо з Турина, використовуючи акордеон, банджо та скрипку в поєднанні з дискретною електронікою, додає власну історію до шляху, прокладеного Томом Вейтсом та Ніком Кейвом.
Про автора:
Рафал Ксьонжик (нар. 1970) – журналіст і музичний критик. З початку 1990-х він був одним із творців обличчя тодішньої нової музичної та поп-культурної преси. Писав про музику на сторінках „Brum”, „Machina” та „Jazz Forum”. З 2012 по 2018 рік був головним редактором журналу Playboy. Співавтор автобіографії Томаша Станка „Desperado” (2010), Роберта Брилевського „Криз у Вавилоні” (2012), Тимона Тиманського „ADHD” (2013), Казіка Сташевського „Я йду туди, куди йду” (2015), Марціна Свєтліцького „Неприступність” (2017), Мунека Стащика „Король!” (2019). Aвтор трьох збірок есеїв „23 cięcia dla Williama S. Burroughsa” (2013), „Підриваючи культуру. Про денді, хіпстерів і мутантів” (2018) та „Дикі речі. Польська музика і трансформація 1989-1993″ (2020). Він веде програму „Ноктюрн” на Польському радіо 2. Співпрацює з журналом Dwutygodnik.com.